seven discourses on art(艺术七讲座)- 第22部分

spread　out　before　us；　but　it　is　an　art；　and　no　easy　art；　to　know　how　or　what　

to　choose；　and　how　to　attain　and　secure　the　object　of　our　choice。　

　　　　　Thus　the　highest　beauty　of　form　must　be　taken　from　nature；　but　it　is　an　

art　of　long　deduction　and　great　experience　to　know　how　to　find　it。　



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　　　　　We　must　not　content　ourselves　with　merely　admiring　and　relishing；　we　

must　enter　into　the　principles　on　which　the　work　is　wrought；　these　do　not　

swim　　　on　　　the　　　superficies；　　　and　　　consequently　　　are　　　not　　　open　　　to　　　superficial　

observers。　

　　　　　Art　in　its　perfection　is　not　ostentatious；　it　lies　hid；　and　works　its　effect　

itself　unseen。　　　　　　It　is　the　proper　study　and　labour　of　an　artist　to　uncover　and　

find　out　　　the　　　latent　　　cause　　of　　　conspicuous　　　beauties；　　and　　　from　　thence　　　form　

principles　　　　　for　　　his　　own　　　　　conduct；　　　　such　　　　an　　　examination　　　　　　is　　a　　continual　

exertion　of　the　mind；　as　great；　perhaps；　as　that　of　the　artist　whose　works　he　

is　thus　studying。　

　　　　　The　　　　　sagacious　　　　　imitator　　　　not　　　only　　　remarks　　　　　　what　　　　distinguishes　　　　　the　

different　manner　or　genius　of　each　master；　he　enters　into　the　contrivance　

in　the　composition；　how　the　masses　of　lights　are　disposed；　the　means　by　

which　　　the　　　effect　　　is　　　produced；　　　how　　　artfully　　　some　　　parts　　　are　　　lost　　　in　　　　the　

ground；　others　boldly　relieved；　and　how　all　these　are　mutually　altered　and　

interchanged　　　　　　　according　　　　　to　　the　　　reason　　　　and　　　scheme　　　　　of　　　the　　work。　　　　　He　

admires　　　not　　　the　　　harmony　　　of　　　colouring　　　alone；　　　but　　　he　　　examines　　　by　　　what　

artifice　one　colour　is　a　foil　to　its　neighbour。　　　　　　　　　　　He　looks　close　into　the　tints；　

of　what　colours　they　are　composed；　till　he　has　formed　clear　and　distinct　

ideas；　and　has　learnt　to　see　in　what　harmony　and　good　colouring　consists。　

What　is　learnt　in　this　manner　from　the　works　of　others　becomes　really　our　

own；　sinks　deep；　and　is　never　forgotten；　nay；　it　is　by　seizing　on　this　clue　

that　　　we　　　proceed　　　forward；　　　and　　　get　　　further　　　and　　　further　　　in　　　enlarging　　　　　　the　

principle　and　improving　the　practice。　

　　　　　There　　　can　　　be　　　no　　　doubt　　　but　　　the　　　art　　　is　　　better　　　learnt　　　from　　　the　　　works　

themselves　　　than　　　from　　　the　　　precepts　　　which　　　are　　　formed　　　upon　　　these　　　works；　

but　if　it　is　difficult　to　choose　proper　models　for　imitation；　it　requires　no　

less　circumspection　to　separate　and　distinguish　what　in　those　models　we　

ought　to　imitate。　

　　　　　I　cannot　avoid　mentioning　here；　though　it　is　not　my　intention　at　present　

to　enter　into　the　art　and　method　of　study；　an　error　which　students　are　too　

apt　to　fall　into。　

　　　　　He　that　is　forming　himself　must　look　with　great　caution　and　wariness　

on　those　peculiarities；　or　prominent　parts；　which　at　first　force　themselves　



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upon　view；　and　are　the　marks；　or　what　is　commonly　called　the　manner；　by　

which　that　individual　artist　is　distinguished。　

　　　　　Peculiar　marks　I　hold　to　be　generally；　if　not　always；　defects；　however　

difficult　it　may　be；　wholly　to　escape　them。　

　　　　　Peculiarities　in　the　works　of　art　are　like　those　in　the　human　figure；　it　is　

by　　them　　that　　　we　　are　　cognisable　　and　　　distinguished　one　　from　　another；　　　but　

they　are　always　so　many　blemishes；　which；　however；　both　in　the　one　case　

and　　　in　　　the　　　other；　　　cease　　　to　　　appear　　　deformities　　　to　　　those　　　who　　　have　　　them　

continually　　　　　　　before　　　　their　　　eyes。　　　　In　　　the　　　works　　　　　of　　　art；　　even　　　　　the　　　most　

enlightened　mind；　when　warmed　by　beauties　of　the　highest　kind；　will　by　

degrees　find　a　repugnance　within　him　to　acknowledge　any　defects；　nay；　his　

enthusiasm　　will　　　carry　　him　　so　　　far　　　as　　　to　　　transform　　them　　into　　　beauties　　　and　

objects　of　imitation。　

　　　　　It　　　must　　　be　　　acknowledged　　　that　　　a　　　peculiarity　　　of　　　style；　　　either　　　from　　　its　

novelty；　　　or　　　by　　　seeming　　　to　　　proceed　　　from　　　a　　　peculiar　　　turn　　　of　　　mind；　　　often　

escapes　blame；　on　the　contrary；　it　is　sometimes　striking　and　pleasing；　but　

this　　　　it　　is　　vain　　　labour　　　　to　　　endeavour　　　　　　to　　　imitate；　　　because　　　　　　novelty　　　　and　

peculiarity　being　its　only　merit；　when　it　ceases　to　be　new；　it　ceases　to　have　

value。　

　　　　　A　　　　manner；　　　　　therefore；　　　　　being　　　　a　　defect；　　　　and　　　every　　　　painter；　　　　however　

excellent；　having　a　manner；　it　seems　to　follow　that　all　kinds　of　faults；　as　

well　　　　as　　　beauties；　　　　may　　　　　be　　learned　　　　　under　　　　the　　　sanction　　　　of　　　the　　　greatest　

authorities。　

　　　　　Even　　　the　　　great　　　name　　　of　　　Michael　　　　　　　　Angelo　　　　　may　　　be　　　used　　　　to　　　keep　　　in　

countenance　a　deficiency；　or　rather　neglect　of　colouring；　and　every　other　

ornamental　part　of　the　art。　

　　　　　If　the　young　student　is　dry　and　hard；　Poussin　is　the　same。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　If　his　work　

has　a　careless　and　unfinished　air；　he　has　most　of　the　Venetian　School　to　

support　　　him。　　　　　　If　　　he　　　makes　　　no　　　selection　　　of　　　objects；　　　but　　　takes　　　individual　

nature　　　just　　　as　　　he　　　finds　　　it；　　he　　　is　　　like　　　Rembrandt。　　　If　　he　　　is　　　incorrect　　　in　　　the　

proportions　　　　　　　of　　his　　　figures；　　　　Correggio　　　　　　was　　　likewise　　　　　incorrect。　　　　　If　　　his　

colours　are　not　blended　and　united；　Rubens　was　equally　crude。　

　　　　　In　　　short；　　　there　　　is　　　no　　　defect　　　but　　　may　　　be　　　excused；　　　if　　　it　　　is　　　a　　　sufficient　

excuse　　　　　　that　　it　　can　　　be　　　imputed　　　　　to　　considerable　　　　　　artists；　　　but　　it　　must　　　　be　



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remembered　that　it　was　not　by　these　defects　they　acquired　their　reputation：　

they　have　a　right　to　our　pardon；　but　not　to　our　admiration。　

　　　　　However；　　to　　　imitate　　　peculiarities　or　　　mistake　　　defects　　　for　　　beauties　　　that　

man　will　be　most　liable　who　confines　his　imitation　to　one　favourite　master；　

and；　even　though　he　chooses　the　best；　and　is　capable　of　distinguishing　the　

real　　　excellences　　　of　　　his　　　model；　　　it　　　is　　　not　　　by　　　such　　　narrow　　　practice　　　that　　　a　

genius　or　mastery　in　the　art　is　acquired。　　　　　　　　　　　　　A　man　is　as　little　likely　to　form　a　

true　idea　of　the　perfection　of　the　art　by　studying　a　single　artist　as　he　would　

be　of　producing　a　perfectly　beautiful　figure　by　an　exact　imitation　of　any　

individual　living　model。　

　　　　　And　　　as　　　the　　　painter；　　　by　　　bringing　　　together　　　in　　　one　　　piece　　　those　　　beauties　

which　　　are　　　dispersed　　　amongst　　　a　　　great　　　variety　　　of　　　individuals；　　　produces　　　a　

figure　more　beautiful　than　can　be　found　in　nature；　so　that　artist　who　can　

unite　　　in　　　himself　　　the　　　excellences　　　of　　　the　　　various　　　painters；　　　will　　　approach　

nearer　to　perfection　than　any　one　of　his　masters。　

　　　　　He　who　confines　himself　to　the　imitation　of　an　individual；　as　he　never　

proposes　to　surpass；　　so　he　is　not　likely　　to　equal；　the　object　of　　　imitation。　

He　　　professes　　　only　　　to　　　　　follow；　　　and　　　　he　　　that　　　follows　　　must　　　necessarily　　　be　

behind。　

　　　　　We　should　imitate　the　conduct　of　the　great　artists　in　the　course　of　their　

studies；　　　　　as　　well　　　as　　　the　　works　　　　　which　　　　they　　　produced；　　　　　　when　　　　　they　　　were　

perfectly　formed。　　　　　　　　　Raffaelle　began　by　imitating　implicitly　the　manner　of　

Pietro　Perugino；　under　whom　he　studied；　so　his　first　works　are　scarce　to　be　

distinguished　　　　　　　from　　　　his　　　master's；　　　　but　　　soon　　　　forming　　　　　　higher　　　　and　　　more　

extensive　　　views；　　　he　　　imitated　　　the　　　grand　　　outline　　　of　　　Michael　Angelo。　　　　　　　　　　　He　

learnt　the　manner　of　using　colours　from　the　works　of　Leonardo　da　Vinci　

and　Fratre　Bartolomeo：　　　　　　　　　　　　to　all　this　he　added　the　contemplation　of　all　the　

remains　　　of　　　antiquity　　that　　　were　　　within　　　his　　　reach；　　　and　　　employed　　　others　　　to　

draw　for　him　what　was　in　Greece　and　distant　places。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　And　it　is　from　his　

having　　　taken　　　so　　　many　　　models　　　that　　　he　　　became　　　himself　　　a　　　model　　　for　　　all　

succeeding　painters；　always　imitating；　and　always　original。　

　　　　　If　　　your　　　ambition　　　　　therefore　　　　be　　　to　　equal　　　　Raffaelle；　　　　you　　　must　　　　do　　　as　

Raffaelle　　　did；　　　take　　　many　　　models；　　　and　　　not　　　take　　　even　　　him　　for　　　your　　　guide　

alone　to　the　exclusion　of　others。　　　　　　　　　　　　And　yet　the　number　is　infinite　of　those　



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who　seem；　if　one　may　judge　by　their　style；　to　have　seen　no　other　works　but　

those　of　their　master；　or　of　some　favourite　whose　manner　is　their　first　wish　

and　their　last。　

　　　　　I　will　mention　a　few　that　occur　to　me　of　this　narrow；　confined；　illiberal；　

unscientific；　　　　　and　　　servil