地向人们证实了他是20 世纪中最具影响力的现代派双料音乐大师。｛ewcMVIMAGE；MVIMAGE； ！14800230_0200_1。bmp｝
新一代的“马勒权威”——腾斯泰特
（Klaus Tenstedt，1926—。。 ）
20 世纪的中年指挥家们，的确是一个庞大而又坚实的阵容，这里面包括
了一批可称得上是20 世纪中后期指挥艺术中的顶梁柱式的人物，在这批精英
之中，海丁克、马泽尔，腾斯泰特、卡·克莱伯、普列文以及稍后些的罗杰
斯特文斯基、阿巴多、小泽征尔和梅塔等人，都是后来具有响当当的大名的
指挥大师，他们集合在一起，构成了一种20 世纪现代指挥艺术中的群星灿烂
的壮丽图景。
而在这批近代指挥大师中间，腾斯泰特是一个特殊的人物，说他特殊首
先是因为他在这批人物中是年龄最大的一位，从这个角度上来看似乎他刚巧
够得上进入这个阵容，而另一个原因则是因为他在以上提到的这些人物中，
是唯一的一个出生在前东德的指挥家，当然，他的同胞库特·马祖尔是个例
外，但马祖尔与他之间还有着一些不同，马祖尔是在近几年，即冷战结束、
两德统一之后才正式进入到西方音乐世界中，并且担任了纽约爱乐乐团的常
任指挥的，而腾斯泰特则在很早的时候就来到了西方世界中，并且在国际乐
坛上显示出了十分突出的地位，由此看来，他便理所当然的是一位更具影响
力的前东德指挥大师了。
克劳斯·腾斯泰特于1926 年出生在前东德的梅泽堡。他早年曾在著名的
莱比锡音乐学院中学习钢琴和小提琴。毕业以后，便在哈雷市立歌剧院中担
任首席小提琴，其后又担任了这个剧院中的合唱指挥。 1954 年以后，他开
始受聘担任了卡尔·马克思剧院的首席指挥，这里也是他正式从事指挥事业
的开始。1958 年到1962 年间，他在著名的德累斯顿歌剧院中担任指挥。1962
年至1971 年间，他又在施韦林国立歌剧院中担任音乐指导与常任指挥，同时
还在拉德博伊尔州立歌剧院中担任音乐指导和常任指挥。1971 年以后，腾斯
泰特离开了前东德，来到了瑞典定居，此后他便在斯堪的那维亚地区广泛地
开展指挥活动，逐渐扩大了他的世界性影响。到了1972 年，前西德的基尔歌
剧院向他发出了邀请，聘请他担任了该院的音乐指导与常任指挥，这也是他
在西方音乐界中所担任的第一个重要职务。 1979 年，53 岁的腾斯泰特又被
位于前西德汉堡的德意志北部广播交响乐团聘为常任指挥。
腾斯泰特在20 世纪70 年代中已经是世界著名的指挥家了，他在西方音
乐界中的影响也已经完全超过了他过去在前东德时的影响，早在1974 年，他
便到美国与著名的波士顿交响乐团合作举行了成功的音乐会，这次演出是他
在美国的首次重要演出。1976 年，他又在伦敦首次指挥伦敦交响乐团进行了
成功的演出。与这些著名的大交响乐团举行成功的音乐会，对他本人扩大其
世界性的影响和显示其精湛的技艺来说，实在是具有着极大的说服力的。从
这以后，他一下成了世界指挥界中的忙人，在以后的数年中，他先后被著名
的美国明尼苏达交响乐团和加拿大多伦多交响乐团聘为客席指挥，最后，他
又从1983 年开始，担任了英国三大交响乐团之一的伦敦爱乐乐团的音乐指导
与常任指挥。近年来，他广泛地指挥伦敦爱乐乐团和伦敦交响乐团等著名团
体进行积极的艺术活动，并成为当今世界上最活跃的著名指挥家之一。
腾斯泰特在20 世纪的中年指挥家中是一位很有威望的人物，他的风格、
特点、技艺及思维方式，都处处显示出了他那精深的艺术修养和天才的能力。
腾斯泰特是典型的德奥风格指挥家，他那富有哲理性的逻辑思维方式，以及
对作品整体方面的深度把握，都是彻头彻尾地沿袭着优良的德奥传统精神
的。腾斯泰特的天才能力，曾给许多人，甚至包括一些老一辈指挥大师都留
下了极深的印象，“指挥帝王”卡拉扬就曾在生前十分看中和欣赏他，当时，
这位对接班人人选极为挑剔的大师，曾在他的候选人名单上早早地写下了腾
斯泰特的名字，只是后来由于腾斯泰特本人的不情愿而就此作罢了。
腾斯泰特在指挥风格上显得十分的稳重和深刻，他也像富尔特文格勒那
样，具有着强烈的主观即兴性，这种即兴性往往是他取得惊人效果的一种突
出的技能和方法，对此，英国卓越的小提琴家奈杰尔·肯尼迪曾针对他与腾
斯泰特合作演奏勃拉姆斯的小提琴协奏曲时说到：“腾斯泰特是一位了不起
的指挥家，他可以凭借他的即兴发挥的能力，来向你展示出这部作品的真正
伟大所在并赋与每个乐句以新的生命。他设法向你勾画出这部巨著的整体，
而不是一些不相关联的繁文缛节”。这种中肯的评论可以说是对腾斯泰特指
挥风格的一个十分恰当的解释，而以上提到的卡拉扬对他的欣赏以及将他列
入接班人名单的不平凡之举，则可以说是对他的指挥能力的一个有力的衡量
标准吧。
腾斯泰特作为一名德国指挥家，对于德奥风格作曲家的作品有着精湛和
深刻的演释，而在这种风格的作品中，他又最为擅长演释浪漫主义时期的作
曲家的作品，如勃拉姆斯、布鲁克纳和马勒等人的作品。其中，他对马勒作
品的解释，有着非常独到的功力和特长。马勒的作品有着许多非常复杂和矛
盾的思想与内容，因此一个指挥家要想指挥好马勒的作品，首先要对马勒整
个的人生观、艺术观、精神状况以及他在特定的社会生活中的作用、影响和
地位等诸方面的因素和情况有一个深刻的了解，并且对马勒的性格和音乐风
格要有一种特殊的敏感和认识，这样才能很好地揭示出马勒那复杂而又有些
怪诞的内心世界。然而，真正能够理解和做到这些的指挥家是并不多的，所
以说要想将马勒的作品指挥好，实在是一件很困难的事情，翻开世界指挥艺
术史册来看，历代演释马勒作品的权威人物都是一些伟大的指挥大师，如瓦
尔特、米特罗普洛斯、卡拉扬、索尔蒂和伯恩斯坦等人，而腾斯泰特则是继
他们之后所出现的又一位演释马勒作品的出色人物，鉴于如此，他曾被人们
认为是当代最著名的马勒权威之一，并有“近代马勒作品指挥专家”的美誉，
除此之外，他还曾荣获维也纳马勒协会所颁发的奖章。
腾斯泰特虽然是一位受人尊敬的著名指挥家，但他并不是那种艺术上近
乎完美的超级指挥大师。对于他的指挥，也有些评论家的态度颇不以为然，
例如美国音乐评论家索尔·埃克就认为腾斯泰特的指挥风格显得过于笨拙和
腼腆，而且觉得他在演出中即兴发挥太多，有时甚至和在排练时的要求大相
径庭，这样就使得听众和乐队都很容易陷入到一种混乱的状态中而出现一种
茫然不知所措的效果。当然，以上的评论仅仅是出自于索尔·埃克之口，它
并不能代表所有听众的看法，但这种出自著名评论家之口的论述总是有它的
一定道理的，实际上，对于腾斯泰特的指挥颇有微词的人并不是极少数，而
在这种人里面也同样包括我国的一些听众，然而，这些看法毕竟是属于学术
上的不同看法之列的，它并不能影响我们对腾斯泰特总的方面的评价和赞
誉。
腾斯泰特作为当代指挥家中的杰出代表而被人们所熟悉，无论人们怎样
说，他一生那辉煌的指挥业绩早已向人们证明了一点，那就是在20 世纪的指
挥史上，腾斯泰特是一位牢固地取得了自己应有的地位、具有着重要影响力
的优秀指挥家。｛ewc MVIMAGE；MVIMAGE； ！14800230_0204_1。bmp｝
汞远将艺术的准则放在首位的指挥大师——戴维斯
（Colin Davis，1927—。。 ）
在英国现代指挥艺术史上，戴维斯恐怕是最为知名的国际指挥了，这位
精力充沛的指挥大师有着异常丰富的指挥经历，甚至在战后持续了很长时间
的冷战时期里，他也在东西方两大阵营中的各个国家的交响乐团和歌剧院中
频繁地担任过指挥职务。在当代世界著名的指挥家中间，无论是在指挥交响
音乐会和歌剧演出，还是在为世界各大唱片公司录制唱片方面，戴维斯在数
量和质量上都是属于名列前茅的人物。几十年来，他不断地以高雅和极富修
养的艺术形象出现在世界音乐舞台上，而他那对艺术一丝不苟的严谨态度和
作为指挥大师的天才能力，亦随着这些频繁的艺术交流活动而广为人知，他
以其兢兢业业的精神和严肃认真的态度，赢得了全世界广大的音乐爱好者的
崇拜和信赖，在人们的心中，他既是一位才华横溢的天才指挥家，又是一位
永远将艺术的准则放在首位的诚恳的艺术家。
科林·戴维斯于1927 年出生在英国的韦布里奇。他早年曾在英国伦敦皇
家音乐学院中学习单簧管，以后他又靠自学完成了全部的指挥课程。当年，
戴维斯在音乐学院做学生时，便自筹了一个小乐队，并亲自担任了这个小乐
队的指挥，他曾指挥这个乐队演奏了许多青年作曲家创作的作品，其中包括
以音乐会形式来演出的多部歌剧作品，当时他们的演出条件虽然非常艰苦和
不完善，但戴维斯却通过这种可贵的实践活动，为他今后打下了不可缺少的
指挥技术基础，他的积极和富有成效的活动，使人们开始预感到一个指挥艺
术新星的即将诞生。
戴维斯开始正式从事指挥艺术工作是在20 世纪的50 年代，他先在卡尔
马管弦乐团中担任指挥职务，然后又在切尔西歌剧院中担任常任指挥。1957
年到1959 年间，他担任了英国广播公司苏格兰交响乐团的助理指挥。 1959
年到1965 年又担任了六年萨德勒泉歌剧院的常任指挥。 1964 年，他曾作
为伦敦交响乐团的指挥而率领该团进行了环球旅行演出，1967 年他又首次指
挥了美国纽约大都会歌剧院演出了歌剧，同年，被誉为英国“三大交响乐团”
之一的BBC 交响乐团又将他正式聘为常任指挥，四年后，他又继指挥大师索
尔蒂之后，担任了闻名于世的英国皇家科文特花园歌剧院的音乐指导与常任
指挥。从1972 年起，他又被美国波士顿交响乐团聘为首席客座指挥，与常任
指挥小泽征尔一起领导着这个伟大的乐团，他在这个乐团担任首席客座指挥
的时间长达十一年之久，直到1983 年才离开了这个带有传奇色彩的乐团，然
后又马不停蹄地奔赴欧洲，担任了前东德巴伐利亚广播交响乐团的常任指
挥，此外在这段时间里，他还作为特邀指挥多次指挥了著名的前东德德累斯
顿交响乐团，并与这个出色的乐团一起灌录了一批价值很高的唱片。
戴维斯除了以上提到的一些较为固定的职位以外，还曾在他的指挥生涯
中担任过英国“夏天漫步音乐会”的特邀指挥以及加拿大多伦多交响乐团和
美国明尼苏达交响乐团等许多世界著名交响乐团和歌剧院的客席指挥。近年
来，戴维斯仍然是世界上最活跃和繁忙的指挥家，在世界各国的音乐舞台上
及世界各大唱片公司的唱片目录上，都能够看到他那矫健的身影和醒目的名
字。
科林·戴维斯是一位有着高尚的艺术趣味和深邃的艺术修养的指挥家，
他的才能非常全面和出众，是一个能对歌剧和交响乐作品都做出精确演释的
不可多得的指挥大师。作为一个歌剧指挥家，戴维斯早在五、六十年代就已
在这方面身手不凡了，在他于60 年担任惠尔斯歌剧院的音乐指导时，就曾指
挥上演过英国现代作曲家布里顿的很多歌剧以及捷克现代作曲家雅那切克的
著名歌剧《死屋》，还曾于1967 年在美国的大都会歌剧院指挥了布里顿的歌
剧《彼得·格里姆斯》，而他的歌剧指挥艺术方面的最高成就则体现在他的
英国皇家科文特花园歌剧院的任期间，他在这段漫长的时间里，曾经指挥该
院上演了数不清的歌剧作品，其中既有意大利和德国的古典歌剧，又有英国
等国家的现代作曲家创作的现代派歌剧，如瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》，
《尼伯龙根的指环》，普契尼的《图兰多特》，布里顿的《彼得·格里姆斯》
以及莫扎特和威尔弟等人的大量优秀歌剧作品，他在科文特花园歌剧院期间
的杰出表现，使他成了继指挥大师索尔蒂之后，领导这个具有光荣历史和优
秀传统的著名剧院的最出色的指挥家。
戴维斯作为交响音乐指挥家亦是大名