苦。当身体状态非常好时，我们会轻轻地扶着它，如同温柔的抚摸——我们依靠自己的控制力保持身体与动作间的平衡。可我们常常是粗暴的——我们紧紧地抓住它、撞击它，强行让它与我们分享练功的枯燥与挫败，它总是无怨无悔，我想它是理解我们的。在这个宽敞的房间里还有一位默默无闻的英雄——钢琴，它总是静静地呆在教室的角落，是最冷静的观众。
这就是我们学舞蹈的重要场所。这是一个属于特殊群体的特殊空间，我是属于这里的，我将5年的青春年华都献给了这里。在这里，一个人的成长和人与人之间的交流是要通过身体完成的。因为我们是借助身体进行表达的特殊群体。当我们跳双人舞时，我们的交流与沟通是无声的，可却是那样的心心相通。我们通过肌肤的接触与气息的环绕，来表达我们彼此的诚意。当我们之间发生矛盾与分歧时，肢体便会变得僵硬，打破美感，我们的骨头会相碰相撞，甚至给彼此造成伤害，不仅一个作品无法再继续，更令人沮丧的是人与人之间的感情也出现了裂痕。所以说跳双人舞的过程，其实是一个相互理解的过程，我们不只是为跳出流畅和谐的动作而每天在练功房里训练，我们更为珍惜的是心灵的磨炼与打造。我们舞动身体是选择了一种修炼身体的方式，每日在镜子前细细地打量自己，从外形到心灵，通过肢体的交流与身边的人形成良好的关系与沟通。
想起练功房里的第一声尖叫。
第一次走进练功房，第一次被老师“残酷”地压腿，第一次强烈地感受到身体的疼痛。而那是舞者一种伴随终生的疼痛。
毕业对于每一个人都是必须经历的，我们都会离开这个舞蹈家的摇篮，去找到另一个属于自己的天空。我只是忽然想起了什么，又好像听见了什么声音，我坐在了地板上，静静地回想着……
考进上海市舞蹈学校是幸运的，它向我开启了生命中的一扇艺术之门，并让我一步迈进之后，就有种要一直走到底的冲动。记得当初刚进校，我就被吓住了。第一堂课就是基本功的训练，首先解决的是软开度的问题。老师严肃的讲着压前腿的各种要领与规格，她命令每一个人都将右腿放在把杆上，膝盖伸直，胯放正，让胸口贴住大腿，一条腿压下去，听起来似乎十分简单。所以，当时好强的我并没把这当回事，没等老师说完其他要领，就狠狠地压了下去。“天哪，好疼啊”，大腿的韧带向我发出了强烈的抗议。谁知正当我想赶快把腿从把杆上解救下来时，老师那柔软的手一下子紧紧地按住了我的后背，并一点点往下压，我疼得尖叫了起来，顿时一种肌肉的撕裂感占据了我所有的神经。我连求饶的劲儿都没了，顽强地与老师往下按的力量抗争着，可这种从未体验过的撕裂的疼痛瞬间让我变得十分弱小。只见老师将另一只手放到我的右脚上，我害怕极了，不知会发生什么事。忽然，另一种又酸又痒的疼痛覆盖了大腿韧带所有的反抗，原来老师把我的脚掰成了90度勾着的形状，并不断地往里掰，让脚尖朝向头顶的方向，那种酸痛是不可承受的，充满着躁动感。我开始使出最后的力气抗争着。下垂的两只瘦弱的手臂无助地挥舞着，找不到一根救命稻草。我嘴里狠狠地喊道：“放开我，放开我！”老师不理我，还是执著地压着我的后背和脚，周围的同学也傻傻地看着，一动不动。我想她们是被吓坏了！
顿时我竟有一丝小小的骄傲，可马上就被一种麻麻的僵硬代替了。我忽然变得十分软弱，不再反抗。身体软软地贴在了大腿上，只有脚尖还剩下最后一点知觉，其他地方都麻了，麻得那么彻底。我把脸深深埋在大腿旁，不愿别人看到我的眼泪。这就是我开始正式学习舞蹈以后的第一次“疼痛”的体验——疼得那么真切，那么深刻。
记得那时当我完全屈服于这种疼痛，不再反抗时，我就已经看到了一种只属于舞蹈演员 的前景：那就是漫长的疼痛将永远伴随着我们，这是命中注定必须承受的。因为我们选择了舞蹈，选择了一门借助身体进行表达的艺术。漫长的身体苦旅，向我们展开了一条充满着荆棘的金色大道。而“疼痛”只是一个小小的前奏曲。谁能够走到路的尽头呢？也许永远没有尽头！
身体的信仰 上午9：30…11：30
身体开始发热冒汗，把杆上汗津津的，印满了我的掌纹。
上课预备铃响了，我发现自己还傻傻地坐在地上，身边同学已经活动得热火朝天了，我赶紧站到我的把杆位置上，与大家融为一体。教室里很安静，保鲜膜与皮肤摩擦的声音在空气中回荡着，这种氛围对于我来说实在是再熟悉不过了。我在这个学校生活了5年，5年中大多数的时间我们是在练功房里度过的，我们的专业课有古典舞基本功，芭蕾舞基本功，民间 舞与毯子功，还有排练课。课程设置由浅入深，由简到繁，还是很科学的。最后一年也最辛苦，每一门课程都要有一个汇报，还要有汇报专场演出，任务可谓繁重。可是无论多忙，每天进练功房痛快地练上一个半小时的基本功，总是必不可少的。我们已经习惯了这样的生活。
老师走进教室，钢琴声轻柔地响起，开始做把杆上的第一个半蹲组合。通过有规律的蹲下伸直，我们清晰地感受到身体的苏醒，进入一种充满美感的动律状态，刚才僵硬的身体一点点开始发热。蹲做完了是擦地、小踢腿、划圈、单腿蹲、控制、踢腿，最后是把杆上的一个综合组合。身体现在已经开始微汗了，有种非常舒适的通畅感，手臂的伸展，双腿的屈伸，脚尖指尖的向外延伸，这些打破身体常规状态的运动，向我们打开了身体的另一种可能。我常常在想，我们是幸运的，因为我们拥有两个身体：一个是日常化的身体，需要吃喝拉撒，天冷要加厚衣服，天热了还要勤洗澡等等一系列生活琐事，让我们的身体失去了个性，和身边的人没有区别；可是当我们舞蹈时我们便找到了属于自己的身体个性，我们散发着光彩，一伸腿一跳跃一抬头都充满着美感，这便是艺术化的身体，它将我们从琐碎的生活泥潭中解救出来，当我舞动时，我是自由的，是个性释放的。尽管我们每一个人都是无法逃脱日常身体牵绊的，可每天能有一段时间我们是那样安静地修炼自己，从身体素质到内心表达，现在回想起来，真的是十分宝贵的生活。
我就是这样单纯地生活了9年——上海市舞蹈学校5年加北京舞蹈学院4年，每天安静地、甚至疯狂地打造自己。
今天的天特别闷热，空气中的潮湿让人感到有些烦闷，窗外的几棵大梧桐也显得有些无精打采，走廊上来往行人的步伐也是懒懒的，散散的。可此时练功房里的我们却是那样的充满活力。冰凉的把杆已经变得汗津津的了，上面印有我们的掌纹，它验证着我们所有的付出——是我们最忠实的朋友！
在时间的疯狂流逝中，感受青春的遗憾与冲动。
从1994年到2003年，从中专到大学，我的青春年华就是在练功房里摸爬滚打中度过的。时间一天天地在我们的生命中流逝，每天坚持不断的训练也让我们的身体潜移默化地成长变化着，我们的骨骼更坚实了，我们的肌肉充满了弹性，我们的每一根线条都拥有了女性的美感，而我们对美的认识也在一天天地形成。
这种传统的对美的认知是那样根深蒂固地印在了我的身体里。我的每一个无意识的即兴舞姿都是流畅的柔和的，充满着美好的向往感觉，长线条的流动之美充满了古典主义精神。可在今天这个后工业时代，后现代艺术甚至后后现代艺术正在大张旗鼓时，我的身体却还沉醉于古典主义的美感中不能自拔。有位老师曾有趣地向我指出其中的原因。她说这是因为小时候练功太认真了，过去的东西在身体内印刻太深了。而面对这种情况我会变得无奈和软弱，未来的我与过去的我出现了矛盾开始争执，我无所适从。我去认真地学舞，我不去认真地学舞，这中间总是充满着不可抵抗的矛盾。可有一个信念是始终不变的，就是认准前方的路——坚持。现在的我是有责任的，每个人都要为未来的自己负责。面对现实中一次次创造的机会，自己总想打破现状，可经过5年传统训练的身体拒绝了来自意识深处的反抗，传统还是胜利了。我很痛苦，一种危机感让我睡不着。我想此刻我需要一次彻底的个性解放，在迷途中走出属于我的个性之旅——
身体的饥饿 中午11：30
下课铃终于响了，在空空的走廊里回荡着，紧接着是一阵阵细碎的脚步。大汗淋漓的我靠着把杆张扬地喘息着，四肢无力，腿上的保鲜膜也慢慢地开始滑落。身体流汗的快乐真的很美好，皮肤变得很顺滑，充满弹性，散发着健康的气味。
我饿了，肚子传来一声长鸣……
饿了就要吃饭，满足身体最基本的需要，可对于一名舞者这种身体的基本需要是要控制控制再控制，减少减少再减少的。提到减肥节食，不仅女士们熟悉，现在广大男同胞中也开始慢慢流行起来，“减肥”快成了全民项目了！我身边的朋友经常向我讨教减肥的诀窍，还能怎样呢？少吃多运动，关键在坚持。去做一件事很容易，可要坚持做一件事却是那样的艰难。而要让一个人坚持忍受饥饿，这更是一件不可想像的事。可舞者却创造了一个个不可想像——不可想像地控制饮食，不可想像地大运动量，不可想像地过着整日练功、排练、演出的简单生活。这就是舞蹈演员必须面对的生活，日复一日地重复着，直到青春的逝去！
你进剧场看舞蹈是为了什么？看女人的大腿，比量她们的乳房与臀部，一次次私底下进行着选美！我这样说，并不想攻击或批判某些事物，只是希望我们的舞蹈能得到理解与尊重。我们为了在舞台上展现最美的身体，而去减肥，忍受饥饿。可我们绝不是在进行单纯的肢体表演，所有的形式都是包含着内容的。我们舞蹈不是为娱人，也不是为娱神，我们只为表达自己。在此强调，舞蹈是借助身体进行表达的艺术，它饱含深情。一部形式好看的作品，如果没有深刻的内容，是不会留在人们心中的。就如一具美丽的胴体，如果她只为进行媚俗的表演而存在，那请她放弃对舞蹈的选择，换个职业或许会生活得更好。舞蹈是一门贫穷的艺术，至少现状如此，如果没有真正的热爱与沉醉，你会后悔付出的一切。你曾经感到肌肉的撕裂，那是将承受一生的痛苦，你接受了它，因为热爱；你曾经是那样的饥饿，一小块面包都会让你觉得那样满足，可你忍住了，因为热爱；你曾经面对太多物质的诱惑，可你还是背着破旧的练功包，默默地在练功房里练功，打开录音机让音乐覆盖城市的喧嚣，给自己一个内心的平静，因为热爱！如果舞蹈让你感到存在的真实，那就放心地把身体交给它，去充满激情地减肥，去微笑地迎接漫长的饥饿……
我套上大大的T恤，穿着拖鞋，邋遢地挤进了打饭的洪流，仿佛一场集体的肉搏，肩与肩的摩擦，背与胸的碰撞，争先恐后地将手伸进打饭的窗口，热闹极了！可在食堂门口有那么一群人，形成了另一道风景线。她们会在门口徘徊许久，任里面的喧闹与扑面而来的香气将她们柔小的身体侵蚀，然后悄悄离去，给你一个无奈的背影。
A、异类群体
在舞蹈学校存在着这样一群人，她们处于发育的高峰期，每天都要面对身体肆意膨胀的危险，她们是舞蹈学校这个小社会里的弱势群体。因为她们的身体不再有超常人的消瘦，她们将告别“洗衣板”的身体时代。在正常的身体世界里，女孩子的发育是令人可喜的，预示着她们即将长大，将拥有美丽的乳房，丰满的臀部，柔软的腰肢，充满了女性的韵味，这一切都是美好而自然的！可一旦选择了舞蹈，进入舞蹈学校，就要放弃一切快乐，就要打破身体的正常生长，对其进行人为的控制。
都说舞台是个放大镜，不允许一点多余的肥肉在身上出现；舞台是舞者寻找自我，肯定自我的最佳平台，身体的变形会让其失去自信，失去魅力。舞台是公正而残酷的，对于舞者而言，身体的发胖便暗示着舞蹈生命的终止。所以成长时的我们要时刻做好准备，在发育——肥胖到来时，给以坚强有力的抵抗与反击。这就是属于舞蹈的身体世界不可更改的原则。
为了抵抗身体发育即将带来的肥胖，她们用宽宽的弹力腰带缠住了瘦弱的腰肢，开�