超级乐神- 第185部分

　　　　雅马哈的钢琴音色本来就偏软。偏脆，但楚扬这一段结束的双手琶音，却硬是在这架雅马哈小三角上，弹出了厚重的、大马金刀般的感觉，可见其每一个音是多么的结实！

　　　　“咚、咚！咚咚！”几个极其短促、强烈的和弦，将整首曲子瞬间轧住，在一个极不和谐的和弦中，全曲终止！

　　　　极强烈的不完整感，却带给了听众异样的体验，仿佛激烈的斗争还远未开始，留给人无限的想象空间！

　　　　“呼~~~”楚扬意犹未尽地长出了一口气，将双手从琴键上抬起。

　　　　他的脸上，露出了满意之色。刚刚这首《革命练习曲》，单就发挥来说，可以说已经是超水平了。演奏之前情绪的成功带入，让他准确地把握住了这首曲子的精髓，触碰到了肖邦在创作这首曲子时的心境，这种用心用情去演奏的状态，正是许多演奏家可遇而不可求的状态！

　　　　唐虹仿佛听得入了迷，直到楚扬一曲终了，她还是静静地坐在椅子上，似乎在回味着刚刚那首曲子中蕴含的意境！

　　　　妥罗耶夫斯基的脸色变得非常难看，显然刚刚楚扬在这首《革命练习曲》上的表现，极为出色，比起他的演奏来，高出显然不在一个档次！

　　　　如果唐虹是一个外行，还好说，他好歹也能找出一些似是而非的毛病，将楚扬的演奏贬低下来，但不巧的是，这位唐总，偏偏是个大内行。平日里两个人在一起讨论音乐的时候，唐虹对外国著名钢琴家和一些知名钢琴作品的认识，就连他这个专业出身的人都自叹弗如！

　　　　看着钢琴前的楚扬，妥罗耶夫斯基眼里的敌意明显，显然，他觉得以楚扬这样年轻的年龄，能够把《革命练习曲》弹得这么出色，肯定是事先经过精心准备的。他精心准备这曲子干什么？显然也是研究了唐虹的喜好，专门用来等待今天的这场比试的！

　　　　“该死的华夏小子！”妥罗耶夫斯基在心里暗自咒骂道。

　　　　楚扬悠然从钢琴前起身，走到唐虹身边，轻轻咳嗽了一声，提醒这个正在走神的女人，自己的演奏已经结束了。

　　　　“哦？”回过神来的唐虹，看着已经走到自己面前的楚扬，顿时脸上露出了一个愕然之色。

　　　　不过随即，这抹愕然之色就转为微笑，带着明显赞赏意味的微笑。

　　　　“没想到，你这么年轻，居然能把这首《革命练习曲》弹出这样的味道，不容易！”唐虹说着，转身看着妥罗耶夫斯基，诚恳地说道：“妥罗耶夫斯基老师，您觉得这个年轻人弹得如何呢？”

　　　　“这~~”听着唐虹的话，虽然明知道她是在逼着自己表态，但妥罗耶夫斯基还是有些不情愿地说道：“弹得很不错。”

　　　　他没有直接说出两个人弹的谁更好一些，只是用了一句“不错”来形容楚扬的演奏。作为一名骄傲的外教来讲，这样的评价已经是他能做出的极限了。

　　　　“是啊，弹得真的很不错。”唐虹说到这里，停顿了一下说道：“好了，接下来是第二首曲子。刚刚那首曲子太沉重了，这次让我们来换一首轻松简单一点的如何？”

　　　　虽然唐虹是用询问的口气对着两个人说话，但两个人都知道，这只不过是她对两个人表示的一种尊重罢了。今天的比试，说到底是决定谁要留下来给她的小孩当钢琴老师，所以出什么样的题目，自然是完全由她来决定。

　　　　“就弹那首石进的《夜的钢琴曲》吧。”唐虹轻轻说出了第二首曲目。出乎意料的，这次居然是格外简单。

　　　　石进，80后钢琴师，所创作的《夜的钢琴曲》系列，以其简单优美的旋律，真挚朴素的情感征服了无数喜爱流行钢琴的乐迷。虽然他的名气没有流行钢琴王子理查德。克莱德曼那么大，但《夜的钢琴曲》系列，无疑是可以同理查德。克莱德曼系列流行钢琴可以比肩的存在！

　　　　《夜的钢琴曲》？！

　　　　听到唐虹说出的题目，妥罗耶夫斯基和楚扬两个人都愣住了。从《革命练习曲》到《夜的钢琴曲》，这两首曲子的跨度也未免太大了！

　　　　一首是著名的音乐会级钢琴练习曲，而另一首则是大众化的流行钢琴作品。一首是需要专业级水准才能驾驭的高难度曲子，另一首则只需要599的水平就可以轻松弹奏，这一难一易，一古典一流行，让两个人都有些微微的愣神。

　　　　唐虹选择这首曲子，却不是一时兴起。在她看来，钢琴曲虽然有难易之分，但就算是简单的曲子，想要弹得好，弹出味道，也不是件容易的事情。《夜的钢琴曲》系列虽然简单，但正所谓“小曲好唱，唱好了那也难”，想要弹出石进那种朴素、真诚、自然的味道，也需要相当的功底才行。如果说前面一首《革命练习曲》是检验这两位钢琴手的技术，那后面这首则是在检验两个人对音乐的态度了。

　　　　“如果没有问题的话，就开始吧，妥罗耶夫斯基老师，还是您先来？”唐虹看着妥罗耶夫斯基，笑着说道。

　　　　“当然，唐，你想要听这个系列的哪首作品呢？”妥罗耶夫斯基迅速调整了自己的情绪，快速问道。

　　　　《夜的钢琴曲》是系列作品，零散整理出来放在一起，怕是要接近四十多首，妥罗耶夫斯基这么问，也是在显示着自己对这个系列的熟悉。虽然在上一个环节里被楚扬抢了风头，但他还是希望在这个环节能够扳回来，挽回唐虹对自己的印象！

　　　　“就第五首吧，我这个人口味比较大众化。”唐虹笑着说道，示意妥罗耶夫斯基可以开始了。

　　　　起身离席，妥罗耶夫斯基脸上带着一股认真专注的神情，走到了钢琴前！

　第二百三十九章　夜

　　　　《夜的钢琴曲》系列，一共四十余首作品，但在乐迷中流传最广的，还是其中的第五首。

　　　　当然，《夜的钢琴曲。五》走红的原因，和其在内地著名导演冯大刚的电影作品《非诚勿扰》中成为背景音乐有很大关系，但最根本的，还是因为这首曲子旋律简单优美，意境安静恬淡，对于生活节奏紧张、压力山大的现代都市人群来说，这种“心灵鸡汤”类的音乐，尤其令得他们喜爱。

　　　　妥罗耶夫斯基坐在钢琴前，将刚刚演奏的《革命练习曲》的谱子撤下来，换上了这首《夜的钢琴曲》的曲子。

　　　　其实《革命练习曲》的谱子摆在那里，完全就是一个摆设。知道唐虹喜好的妥罗耶夫斯基，早已经将这首练习曲弹得纯熟无比，连谱子上的每个记号都可以记得清清楚楚。

　　　　不过《夜的钢琴曲》就不同了，妥罗耶夫斯基可以说是一个“标准”的钢琴老师。之所以在标准两个字上加上引号，就是为了强调他钢琴老师这个属性。可以说，除了考级曲目和一些他自己认为非常难的、非常有名的，弹出来可以很“唬人”的作品，他是真正下了功夫去弹外，像其他的一些作品，基本上他是不弹的。更不用说像这种纯粹的流行钢琴了，在妥罗耶夫斯基看来，自己堂堂一个名校科班出身的钢琴师，演奏这种“不入流”的东西，简直就是对自己水平的一种否定和侮辱。

　　　　他却没有想到，今天唐虹却居然想起听这首曲子了，他的心里不禁有些暗暗后悔，如果知道的话，事先他弹两遍就好了。

　　　　不过在看到曲谱的那一刹那，他心里所有的担心都消失不见了。

　　　　无它，实在是这首曲子真的是太简单了！

　　　　比起他弹的那些大型的奏鸣曲、协奏曲、组曲来说，这首《夜的钢琴曲》简单的就像是高中生眼中的小学题目一般。这种东西，他就算是第一次看到谱子。也可以流畅地视谱演奏出来。

　　　　不过为了稳妥起见，妥罗耶夫斯基还是认认真真地读了一遍谱子。

　　　　a小调，右手主旋律由短琶音组成，左手十度琶音加三度音阶，很简单的伴奏音型，全曲也仅仅只有四个和弦变化，还真是简单的可以。恩，音乐主题一共有两个，变化的地方有三处，是这里。这里还有这里……

　　　　妥罗耶夫斯基飞速地读着谱。同时用铅笔在他认为重要的地方划上标记。他不用担心会影响到楚扬的演奏。从前面的《革命练习曲》来看，这次考试所有的曲谱，唐虹都是准备了两套的。而且，就算是楚扬想看他标记过的曲谱。他还不见得愿意呢，毕竟这也是优势之一。

　　　　一分多钟的时间，妥罗耶夫斯基就读完了谱子，随即转身冲唐虹微笑着点了点头，示意自己要演奏了。

　　　　双手轻轻地贴在键面上，触键，抬起，伴随着妥罗耶夫斯基轻柔的动作，一阵叮叮咚咚的琴声。从舞台上飘散开来。

　　　　不同于刚才《革命练习曲》的激动暴躁，这首《夜的钢琴曲》一起，整个三楼的小型演艺间，顿时充满了一种浪漫写意的氛围。

　　　　虽然在难度上，这首《夜的钢琴曲》远远不能同《革命练习曲》相比。不过单从意境风格上来看，却无疑这首曲子更为适合此刻的环境。

　　　　唐虹甚至自己为自己倒了一杯红酒，优雅地品了一口，神情显得很是惬意。

　　　　妥罗耶夫斯基用眼角的余光扫到了唐虹的动作，不禁心里一喜。唐虹的这个神色他很是熟悉，通常都是听到了自己喜欢的音乐的时候，才会用红酒相陪。一想到此，他的演奏更加细腻而投入了。

　　　　妥罗耶夫斯基的演奏属于偏向浪漫写意的手法，没有严格遵循原曲的节奏，而是采用了类似肖邦（鲁巴托）的弹性节奏，这种在肖邦的夜曲系列中被大量采用的节奏，来源于波兰民间的即兴演奏或演唱，是人类对节奏中弹性因素的一个自然意识形态的反映。这种手法运用到抒情类的情调钢琴之中，对于提升曲子的表现力，作用是十分明显的。

　　　　妥罗耶夫斯基双臂起伏舒展，脸上也是一副极致陶醉、投入的神情，一首《夜的钢琴曲》在他的演奏下，全曲呈现一种极度的浪漫主义情怀。

　　　　他的手指起伏、舒展，每一次触键，都像是抚过情人肌肤般细腻，这首演奏技巧和结构上极度简单的作品，让妥罗耶夫斯基在发挥上有了很大的空间，他尽情的展示着自己对音乐的理解、享受，身体更是不时地做出大动作，时而贴伏在琴键上，时而侧耳如倾听般，脸上的神情也时而微笑，时而专注，时而带着一些淡淡的忧伤，将情调钢琴的风格发挥得淋漓尽致。

　　　　楚扬静静地坐在离舞台不远的卡座上，欣赏着妥罗耶夫斯基的演奏。《夜的钢琴曲》他没弹过，但也听过几次。像这种流行钢琴，很多场合都可以听得到。起码楚扬在秦海的商场超市购物的时候，就不止一次听过这首曲子。

　　　　妥罗耶夫斯基的演奏，可以说比起原作来，改动很大。这种“弹性节奏”他在弹奏肖邦的《夜曲》时，也曾经研究过，自然认得出来。对于用这种手法来处理《夜的钢琴曲》这种情调钢琴，究竟是合适还是不合适，他不好下结论，但最起码在现在听来，这种演奏方式初听上去却还是很不错的。

　　　　但凭着对音乐的敏锐直觉，楚扬却一直感觉这种演奏方式并不是最好的，虽然也弹出了那种柔和、浪漫、自由的“夜”的感觉，但直觉告诉楚扬，这首曲子的真正意境，并不应该是这样的。

　　　　已经穷尽了所有的钢琴基本技巧的楚扬，此刻再审视一首曲子的时候，所站的位置自然要比以前要高得多，一般都是直接思考曲子的艺术形象，然后再去考虑如何通过演奏把这种艺术形象突出出来。

　　　　一切演奏技巧，都是为音乐本身服务的。很多演奏大师，都有这样的认识，但若想真正达到这样的境界，首要的一个前提就是你先得掌握“一切演奏技巧”。

　　　　听着妥罗耶夫斯基的演奏，楚扬细细的品着，他的目光，偶然间扫过不远处的唐虹，后者正悠雅地端着一杯红酒，慢慢地品着，整个人同这乐曲完美的融合在了一起，使得这间优雅考究的小小音乐厅，更像是一间充满着浪漫情怀的酒吧。

　　　　酒吧？这个字眼如同灵光一现，闪现在楚扬的脑海里，他的眼睛一亮，顿时抓住了刚刚心里的那丝感觉。

　　　　没错！妥罗耶夫斯基的这种演奏方式，就像是为酒吧、茶座那种小资的环境而生的，在这首曲子里体现出来的“夜”，用“夜生活”来形容，显然更加合适。不过，若说《夜的钢琴曲》就是描述了夜生活的情景，显然是不完全的。

　　　　“夜，是什么样的？”楚扬轻轻闭上眼睛，在心中勾勒着自己意想中的夜色。

　　　　夜凉如水，玉兔东升，滟滟随波千万里，何处春江无月明，多瑙河畔的月光，海边夜色下浩瀚而神秘的星空……

　　　　楚扬的脑海里，瞬间闪过许多幅夜的画面，有古典的，有浪漫的，