世界当代文学史- 第26部分

　　他已跻身当代苏联一流作家行列。　

　　　　　　　小说的散文化和抒情性是俄苏文学传统的特点之一，自屠格涅夫起，蒲　

　　宁、帕斯捷尔纳克等人或淡化情节，或着意抒情，都曾丰富了小说的表现手　

　　段，米·普里什文、帕乌斯托夫斯基等人在散文领域的执着探索也各有成就，　

　　加之阿斯塔菲耶夫创作初期的50年代，散文写作的风气正盛，这使他在小说　

　　创作中自然而然借重了散文的形式和手法，并给予了创造性发挥。　

　　　　　　　作者两部重要长篇　《最后的致敬》和《鱼王》都没有采取长篇小说通常　

　　的作法，即人物、情节故事首尾贯穿，而是采用了单篇连缀的方式。《最后　

　　的致敬》全书由23个短篇和一个中篇组成，各篇之间的联系似断似续，每篇　

　　着重刻画一个人物或写一两件事，但合在一起它们又具有一定的整体感。《鱼　

　　王》分作两部，第一部由7个不算短的短篇组成，第二部的5篇则长短不一，　

　　其中《鲍加尼达村的鱼汤》和《白色群山的梦》则是中篇的规模了。这两部　

　　小说的整体结构与屠格涅夫的《猎人笔记》类似，而表现手法显得更为丰富　

　　多采，有时是象征性的隐喻，有时是自然主义的精确描绘，时而写景抒情，　

　　时而议论风生，比如《达姆卡》：　

　　　　　　　一个右手封在石膏里的男孩子用左手把蚊子揿死在窗上。　

　　　　　　　窗玻璃的一面淌着红色的血滴，另一面是明澈的雨滴。它们顺着玻璃流　

　　着，轨迹有重合的，间或曲折相交，但是血的污流和雨水的清流虽然交叉重　

　　叠，却相互冲刷不掉，……　

　　　　　　　这段细节描写显然已超出此时此地此情此景的局限，透射出更为深广的　

　　意蕴。《一滴水珠》中则是大段大段的景物描写：被河水掏空，根须婆娑的　

　　河岸，浮荡在河面上的白蒙蒙的水汽，森林中的霉味，腐烂的枯木，贪婪的　

　　蚊虫，突然惊飞的怪鸟，“月亮像一条银鳞斑斓的鱼在树梢头闪耀了一下，　

　　轻轻触及云杉的尖顶，就落向沿河的林带深处，再也没有跃起来”，“一滴　

　　椭圆形的露珠，饱满凝重，垂挂在纤长瘦削的柳叶的尖梢上，重力引它下坠，　

　　它凝敛不动，像是害怕自己的坠落会毁坏这个世界。我也凝然不动了。”作　

　　者触景生情，又引发出大段有关生命、欢乐与忧伤的感慨。从叙事到诗意的　

　　抒情，对生命感悟的自白性倾诉，作者不让自我深潜在人物、事件和景象的　



①　见《苏联作家谈创作》。　


…　Page　89…

　　底层，而是让它浮现出来，有时甚至直接以第二人称同读者交谈起来，这种　

　　自白性、自传性同抒情性融为一体，使小说具有了诗的特质。　

　　　　　　　与此相关的是作品中回荡涌动的道德激情，阿斯塔菲耶夫认为文学家的　

　　使命就在于理解和肯定人性中的善，使人与人，人与自然和睦相处，所以他　

　　的注意力始终在于揭示人的行为的“内在的道德含义”。在他笔下，对大自　

　　然无情者必然是丧失人性者，掠夺和践踏自然者必遭惩罚。《鱼王》中的伊　

　　格纳齐伊奇受到“鱼王”报复，几乎丧命，《在黄金暗礁附近》中的哥曼多　

　　尔失去了心爱的女儿，都因为他们为贪欲支使，常年在河中狂捕滥捞。《白　

　　色群山的梦》中的大学生盖尔采夫以极端利己的态度对待自然和女人，恣意　

　　蹂躏，落得一个悲惨的结局：躺在河边，沙土埋到腰际，喉咙被咬断，面目　

　　全非。“内里被吃空了的嘴巴尽里边有一颗锃亮的的钢牙在闪闪发亮……眼　

　　眶里已空无一物，现在结了一层白森森的蛛网。”得到作者赞许的往往是那　

　　些无视功利，只求精神价值，以爱心与同情心与自然相处的小人物。　

　　　　　　　人物非英雄化，但又不同于欧美文学中的“反英雄”，他们是新的“自　

　　然人”，他们对技术进步、社会发展的后果都心存疑虑，但从不怀疑人性道　

　　德的原则，从不放弃人道主义的价值标准。所以在阿斯塔菲耶夫的作品中，　

　　象征主义、自然主义、意识流等方法随处可见，非英雄、非情节的倾向显而　

　　易见，但是他的作品却依然是风格独具的苏联文学。　



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　6。叶甫图什科与“响派”诗歌　



　　　　　　　　“响派”，或译作“大声疾呼派”是50年代中期以后苏联诗歌领域一个　

　　声势浩大的流派。其社会历史背景是苏共20大以后政治环境的宽松和思想文　

　　化的活跃。“响派”诗歌大都是政治抒情诗，诗人有着强烈的社会责任感和　

　　政治使命感，他们往往大刀阔斧地揭露、抨击、批判或者满腔热忱地讴歌或　

　　鼓动，所涉及的总是有关国家、社会、民族的大题目。他们自以为担负着警　

　　顽启愚，激浊扬清，阐发真理的重任，因而每有新作，总是不甘独享，或借　

　　游艺舞台、广播电视朗诵，或在群众集会、街头巷尾传播。这种表达方式与　

　　目的明确、倾向强烈的思想内容互为表里，极有鼓动性。“响派”诗人所塑　

　　造的抒情主人公是苏维埃国家形象，他们充满了自信与英雄气概。叶甫图什　

　　科宣布：“我们将成为伟人，”女诗人卡扎科娃称，女孩子之所以要做个诗　

　　人，就是决心大干一场，“圣女贞德就是这样跨上战马，就是这样走向刑场　

　　的。”罗日杰斯特文斯基、沃兹涅先斯基、阿赫马杜林娜、弗尔索夫、弗拉　

　　基米尔·齐宾等人也是豪情万丈、笔底生风的“响派”诗人。　

　　　　　　　　“响派”诗歌以其强烈的社会意义和“大声疾呼”式的表达方式而产生　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　①　

　　了广泛的影响，甚至使“平常不读诗的人也关心起诗歌来了”。可算是文学　

　　艺术社会教育作用的一次卓越体现。　

　　　　　　　叶夫盖尼·亚历山大罗维奇·叶甫图什科　

　　　　　　　叶甫图什科（1933—　）成为响派诗歌的主要倡导者之一，绝非偶然。　

　　他似乎生性不甘寂莫，不喜欢偏安一隅，旺盛的生命，每到一处总要纵情朗　

　　诵自己的诗作；他的诗数量巨像，同辈诗人中无出其右者；他的诗销量惊人，　

　　印数十几万的诗集往往刚刚面市就被抢购一空；他的诗视野辽阔，包罗万象，　



①　特瓦尔多夫斯：　《米哈伊尔·伊萨科夫斯基的诗歌创作》。　


…　Page　90…

题材极广；他写诗、译诗、论诗、也写小说，已出中篇《阿尔达比奥拉》（1981），　

长篇《浆果之乡》（1981），还有两部电影剧本；他还是满不错的电影演员，　

他主演的影片《起飞》在1979年第十一届莫斯科电影节上获银质奖，影片《幼　

儿园》则由他自编自导自演；他又是摄影师，莫斯科、伦敦等近10座城市举　

办过他的摄影作品展。　

　　　　　叶甫图什科的诗，有一大批是政论性的，自我剖析、自我表白的抒情诗　

和爱情诗也为数不少。这些诗的显著特征是直抒胸臆，甚至大声疾呼，决无　

柔肠百结，缠绵绯恻的情状。他呼吁“把所有那些陈年积垢/扫除/干净。让/　

清新气息把所有这一切/全都/简单而迅速地/予以肃清。”他笔下的年青人总　

是意气风发，他们“没有拐弯抹角的谈话”。在女大学生那里也总是见到“傲　

慢的、宣判式高谈阔论”，他献给一代精英的是　

　　　　　你们一定要经住考验。　

　　　　　你们要放声歌唱，　

　　　　　阳光下眯缝起眼睛，　

　　　　　迎着痛苦的灾难……　

　　　　　为勇敢祝福，　

　　　　　为战斗祝福！　

　　　　　至于他本人，下面这节诗作了表白：　

　　　　　请把我当做一名号手！　

　　　　　我将吹起进攻的号角，　

　　　　　决不会走调，　

　　　　　可如果气接不上，　

　　　　　我就会把军号换成步枪。　

　　　　　即使我没有作出什么贡献，　

　　　　　甚至牺牲了生命，　

　　　　　那也希望你们用严峻的嘴唇，　

　　　　　把我的额头亲吻……　

　　　　　　（《献给一代人中的精英》）　

　　　　　显而易见，作者对本人的才华充满自信，对事业、对国家和民族的未来　

满怀信心，对人生的价值和意义有明确的看法。他既不“迷惘”，更不可能　

　“垮掉”，他眼中的世界是完整的、可把握的，所以他乐观、生气勃勃，“你　

们如百花盛开/永不凋谢/在你们头上/灾难/决不会降临。”他也会攻击“庸　

人”，描述“恐怖”，主张“对谎言凶狠”，“对听不进劝告的人要凶狠再　

凶狠”，而这里表现出的仍然是价值观与信念的稳固。　

　　　　　叶甫图什科的爱情诗也表现出烈火般明亮的色调，在　《“你要爱上　

我……”》一诗中，抒情者以不容置疑的口吻要求情人，“那怕我患有传染　

病……被打得鼻青眼肿……老迈而不中用”，也要“以整个身心的颤抖”“爱　

上我”，“今世我们决不分离。”在另一首诗中他宣称：　

　　　　　要想把我击毙，需要子弹两粒：　

　　　　　因为有两个生命藏在我体内——既有我的，也有你的。相信生活中存在　

着美好的东西，并且相信一切都是可能的，未来是充满希望的，这在他以《勃　

拉茨克水电站》为代表的十余部长诗中也是主旋律。他曾说：“现在世界上　

有两种哲学在搏斗：丧失信念的悲观的哲学和对人类未来怀有信念的哲学。”　

他所信奉的正是后一种哲学。他的诗慷慨激昂、气势逼人、鼓动性强，正是　


…　Page　91…

由于这种乐观进取的哲学，造成了他在抒情方式上一泻而出，口语化、散文　

化、明快流畅的特点。　



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　7。“静派”诗歌　



　　　　　当叶甫图什科等人在广播电台、游艺舞台、诗歌晚会和集市广场上做凯　

旋式诗歌朗诵，青年学生和工人、市民万众欢腾时，却有一批诗人“下意识　

地避开麦克风”，避开引人注目的重大题材，只是极其虔诚地以敏感的心去　

触摸生活中那难以言传的隐秘情愫，他们对城市的喧嚣，机器的轰鸣和经济　

政治领域的潮起潮落无所用心，却沉迷于故乡的小桥流水，枯藤古道，亲故　

安眠的墓地，雁鸣莺啼的白桦林。他们将疲惫而伤痕累累的心安放在大自然　

的怀抱中，沐浴于缅怀往事的和畅惠风中以求慰藉与复苏。他们所关注的是　

从自我出发的个人，个人的情感、体验、个人的命运与前途，个体生命的价　

值与意义，他们的诗被称作“静派”诗，也即“悄声细语派”。与“响派”　

诗歌恰恰相反，他们塑造的是个体形象，而非国家形象。由于共同的人文背　

景和大体一致的人生遭际，他们在咀嚼个人的痛苦和欢乐时，实际上也尝出　

了一代人的人生滋味，所不同的是他们的感受更为细腻、深邃、更具情感力　

量。因此60年代中期“响派”诗派日渐消歇时，“静派”诗派诗歌倒有一种　

云开雾散、水落石出的景象。索科洛夫、鲁勃佐夫、日古林、斯达尔申诺夫　

等人的“静派”诗逐渐赢得越来越多的人的喜爱，以至取“响派”诗而代之，　

成了苏联诗歌的主潮，直至80年代，其发展势头仍未稍减。　

　　　　　尼古拉·米哈依洛维奇·鲁勃佐夫　

　　　　　鲁勃佐夫　（1936～1971）出身于农民家庭，早年的乡村生活在他心灵深　

处留下了温馨、宁静、舒心的记忆。而他的幼年失怙，托身于保育院，孤独、　

忧伤的情绪浸透了他整个精神世界。成年后在渔轮上当司炉，工厂当浆纱工，　

去舰队当水兵，文学院求学，在人生旅途的颠簸中，大自然的陶冶与对故乡　

的缅怀是他主要的心灵慰藉，诗则是他唯一的精神支柱。在相当长的时间里，　

他为思想感情上的矛盾与痛苦所折磨。1971年在同女友激烈争吵之后，被女　

友在夜间杀害。　

　　　　　鲁勃佐夫的诗集有《抒情诗》（1965）、《四野之星》（1967）、《心　

灵保留着》　（1969）、《松涛回荡》（1970）、《最后的轮船》（1973）、　

　《车前草》（1976）等。他对于钢铁和水泥包裹起来的城市文明敬而远之，　

而对乡野风光，自然景色，日常琐事一往情深，以细腻的笔触描绘心物交接