《就爱周星弛》

下载本书

添加书签

就爱周星弛- 第20部分


按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
    不过这个“符号”却意味深长,同样的“哈-哈-哈-哈”却表现着不同的情感和情绪,可以是欢乐,可以是得意,也可以是悲伤和悔悟。    
    镜头一:最具代表性的就是《武状元苏乞儿》中两段截然不同的大笑。在开始,苏灿(周星驰)给爹(吴孟达)自己的寿帖——    
    吴孟达:“做寿也不打扮得精神一点,跟个小乞丐似的。”    
    周星驰:“做乞丐哪像我这么有钱,有这样的乞丐,我早做了。哈-哈-哈-哈。”    
    笑中透着张狂得意。二人因乞丐而笑,也为后期做好了铺垫。后来,周星驰因考场作弊事发,被皇帝罚做一世乞丐,所有财产抄家。二人看着财产被统统搬走依旧强颜大笑。    
    周星驰:“玩完了,全玩完了,家都被人抄光了,哈-哈-哈-哈。”    
    吴孟达:“儿子,我现在好想哭哇,哈-哈-哈-哈。”    
    周星驰:“继续笑,千万不能让别人看出来,哈-哈-哈-哈。”    
    看到此段时,我们的心里真是别有一番滋味。    
    镜头二:在《唐伯虎点秋香》中,也有一段笑。    
    文征明:这么好的风景,不如我们就作诗一首。    
    江南四大才子一:山下一群鹅,    
    江南四大才子二:嘘一声赶落河,    
    江南四大才子三:落河捉鹅医肚饿,    
    唐伯虎:吃完回家玩老婆。哈-哈-哈-哈。    
    才子二:我觉得唐兄最令人羡慕之处莫过于他的艳福,人人都知道唐兄家中有八个老婆,个个貌美如花、国色天香。    
    唐伯虎:哈-哈-哈-哈。    
    虽然笑声依旧,却掩不住内心的凄凉,与苏灿被抄家时的笑有异曲同工之妙。在不同的背景下,用同样的手法表现不同的情绪,真乃高人行事。    
    ● “周星驰式青年”的“玉树临风”    
    “周星驰式青年”的“玉树临风”也是周星驰风格的重要体现。典型的星酷主要有这些部分组成:慢镜头的特写,身披风衣或大衣或系一条白围巾,总之是一些容易飘动的服饰,在微风吹拂中款步走来,双手隐藏。摄影机从下方45度角跟身仰拍,这过程中还要略带微笑且有一个慢慢眨眼的动作。这个创意最早在《赌圣》中出现。    
    镜头一:星仔(周星驰)和“赌圣克星洪爷”(秦沛)慢镜头入场,二人衣带飘飘,表情凝重。突然周围人的镜头恢复了正常速度,这两个人却依旧漫步款行。    
    镜头二:《无敌幸运星》中幸运星(周星驰)在拳台比武时被人痛打,他急中生智用隐藏的铁饼将对手打倒后,抓起一件披风披在身上,微风吹动着他挂满汗水的头发,脸上有若干块青肿,围观的人围过来鼓掌,眼中流露着景仰之情。    
    这些“周氏酷态”,是受到了早期周润发等江湖侠义时装片的启发。但同时又对这种颇有些俗套的手法进行了嘲讽,让原来非常正经的描写,变得异常可笑,反讽意味强烈。


第十一章  鹿鼎记第53节 周星驰观止(3)

    ● “无敌风火轮”    
    “无敌风火轮”(《破坏之王》中的除外)就是我们大家常说的“王八拳”,典型动作为将对手打倒后,弯身,双臂膀交替挥舞,在身体侧面形成圆圈状,同时配以跳跃和口中的“打——你老母”等口号。    
    镜头一:在《九品芝麻官》中,包龙星被皇帝封为钦差,重审戚秦氏全家被杀一案,被告常威辩护律师方唐镜在隔离线后与包龙星及达叔斗嘴,并叫嚣“你打我啊”,没想到当即被二人放倒殴打。虽然他们在过程中也使用了脚,但主要还是利用王八拳打击了敌人的嚣张气焰。    
    镜头二:在《逃学威龙》中,周星驰(周星驰)惩治了在校作恶、带有黑社会性质的流氓团主要成员。他先将黄小龟等弱小同学安排在自己的身后,随即将主要头目打倒,并使用了王八拳。    
    王八拳是在民间广为流传的一套实用街头拳法,周星驰在片中套用这一拳,体现了他塑造人物的平民性,又把这种平时在公共场合拿不出手的东西搬上了桌面,制造了笑料,对电影这种艺术的严肃性进行了调侃。    
    ● 疯狂吃饭    
    周星驰在片中吃饭,也是我们见过的最让人觉得不可理喻的用餐方式,只能用“疯狂”二字来形容。最典型的周氏吃饭方式为:双手端饭碗,双肘高抬至与耳部向高,将嘴张至极限,碗贴近嘴边,以筷子快速地扒动饭菜至口中,没有咀嚼动作,眼睛四处漫无目的地搜索。    
    镜头一:在《大内密探零零发》中,阿发(周星驰)在老婆的生日宴上奋力吃饭,直到后来大家才发现他的碗里根本就没有饭。其妻为他添上一碗饭后,他依旧重复刚才的动作。这段描写,把阿发魂不守舍的心理状态体现了出来,虽然过分夸张,但运用得十分贴切。    
    镜头二:在《龙的传人》中,小龙(周星驰)和父亲(元华)在饭桌上与师叔聊天。二人采用的都是疯狂吃饭,在结尾NG镜头回放中,就包括这个镜头。采用这种吃饭的方法固然是剧情的需要,同时也符合二人的身份,剧中父子二人是大澳的农民,这种吃饭方式更能体现他们豪爽淳朴的个性。    
    (二)周星驰的语言风格    
    相信大家对周星驰的语言风格也有所领教,最典型的就是他那“我走先”的倒装句了。其实在粤语中,这种格式是很常见的,只不过将其搬上银幕,在各种文化间传播时,便成了极其有趣的语言。    
    《大话西游之月光宝盒》中瞎子为了帮助至尊宝(周星驰)而被妖怪所杀,至尊宝义愤填膺,准备与妖怪决一死战,而后却发现瞎子起身跑了。至尊宝瞪大眼睛问:“瞎子,你不是死了吗?”瞎子说:“帮主,刚才我是装死的。”至尊宝打了个响指,说:“我Kao,I服了you。”(我服了你)    
    喜剧最基本的结构是笑话。笑话是一种民间言语,也是无厘头影片喜剧效果的重要来源之一。周星驰影片中的笑话含有广东话的口语特点,无厘头影片常歪曲一些日常用语本来的意思来产生喜剧效果。周星驰在《食神》中将“看招”变作“看蕉”,而影片的打斗场面发放的不是刀剑招式而是名副其实的香蕉。    
    周星驰在语言中使用了大量的俚语,但这并不影响他的“儒家风度”。这一特色在古装片中显得更为突出。如《九品芝麻官》中,最后公堂对质的一场戏,周星驰总是滔滔不绝让对手应接不暇,大俗大雅,跌宕起伏。    
    正是受了这种风格的影响,一批年轻人开始模仿他创造新的流行词语。比如“kao”。“kao”据说是来自日本的“寇”一词,有点“酷”的意思,但又不只是“酷”这么简单,还有“爽、滑稽、圆滑”等多种复合的意思。从某种意义上说,周星驰缔造了一种新的语言时尚模式。    
    即便是《鹿鼎记》中,像韦小宝这样的文盲青年,在拍马屁的时候,依旧显出一派儒雅之气,令观众的佩服之心有如“滔滔江水绵绵不绝”。特别是这大多数理由实属狗屁理由,但经周星驰义正辞严地说出来,便产生了强烈的喜剧效果。     
    当然,一个来自平民的小人物是不可能脱离他的文化背景的。所以,作为一个平凡而完整的青年,周星驰还是要在影片中骂人,最常见的是“妈了个头”。说这句脏话,通常都是在周星驰百般劝解某人而毫无结果之后才说出的,表达了极度的失望和忍无可忍。在《大话西游》中经典的《Only You》一段中,周星驰在歌声即将再次响起的时候,便报之以“呕,呕,呕你妈了个头,完全不管人家的想法”,并辅以拳脚将唐僧击倒。这段骂用得恰到好处,如果继续让唐僧唱下去,势必会导致情节拖沓,但有什么理由让唐僧结束他的歌声呢?骂体现了至尊宝当时出奇愤怒的感觉,通过人物的情绪变化,保证了剧情的进一步发展。    
    “X你老木”也是周星驰常用的骂人语汇。这种平时大家都忌讳使用的、带有淫秽色彩的词成了周星驰片中的常用词,不仅如此,包括“鸡鸡、咪咪、爽”等生活中很暧昧的词语,也都在影片中经常出现,这无疑是对世俗观念的挑战,然而这种挑战却又不是直接的,而是利用谐音或故作他言的手法表现出来,既避开了舆论最锋利的一面,又让大家接受了他传达的信息。其结果是使不少像笔者这样“别有用心”的人“呵呵”坏笑。    
    顺便要和大家交代一句的是,周星驰的影片大多有两个版本:国语版和粤语版,粤语版基本上采用的是周星驰的原音,但国语版则由好几位配音演员在不同的片中扮演。不过大家印象最深的还是在《大话西游》、《九品芝麻官》、《鹿鼎记》系列中给周星驰配音的石班瑜。这位仁兄嗓音尖亮,特别是在处理周氏笑法时,不仅吸取了周星驰的精髓,还在某些指标上超过了“星爷”。在处理大段的对白中,往往是一气呵成中间绝无半点磕绊,所以内地的很多星迷都说,星爷能够得到这么多观众的爱戴,和石班瑜的功劳是分不开的。    
    (三)周星驰的肢体表演艺术    
    周星驰对自己肢体的驾驭极其擅长。大到他的姿态、造型,小到手指和眼部动作,都能很适当地打中观众的“笑穴”。    
    镜头一:在《逃学威龙》开始,周星驰训练自己的飞虎队员一场戏中,安排任务的时候,周星驰以手指模拟人体运动,表现得惟妙惟肖,一套连贯的动作下来,让人觉得十分好笑,但给人更多的感受是演员的机灵劲。    
    镜头二:在《百变金刚》中,身为富家少爷的周星驰自认是帅哥,趾高气扬高抬着脑袋扛着西服走过广场,周围的人穿梭如潮。但当钢牙四眼妹(梁咏琪)说他根本就不帅的时候,他拖着西服再次走过广场,依旧人潮穿梭。此时的他已经和刚才那个人形成了鲜明的对比,刚才周星驰的出场是身体后仰超过20度,而现在头和腿几乎贴在了一起。如此夸张的变化,把阿星内心受到沉重打击的感觉表现得十分可信。在这一处理手法上,周星驰明显地借鉴了舞蹈和哑剧的表现手法,只不过用在这样的场景中,变成了笑料。不过我在看这场戏的时候,却没有丝毫笑的意思,而似乎真被剧中的人物打动了。在《审死官》中,宋士杰因不愿出山而在睡梦中被换上女人衣服,涂脂抹粉,家仆叫醒他后,他的所有言语动作都是夸张的女人味,将女人的特征刻画得十分到位。    
    电影艺术主要是通过画面和情节来吸引观众,特别是高科技发展的今天,像《黑客帝国》这样情节紧凑、画面华丽的电影已经成为商业电影的主流。在香港,如此的商业套路也经常被电影人不假思索地套用着,而像舞蹈、哑剧等舞台表演正在被人们渐渐地淡忘。周星驰又将这些搬上了银幕,除了增加喜剧效果之外,也对正在发生的文化蜕变作出了反思。    
    (四)情节的特殊处理    
    以前港片的喜剧表演是一种纯喜剧式的表演,即摆明了要搞笑,因此常常会有许多令人不快的“硬滑稽”,这种现象甚至在喜剧泰斗许冠文先生身上亦有发生,如《抢钱夫妻》。而周星驰的表演则更不像是喜剧表演,他往往会掺杂许多其它类型片如正剧、悲剧的表演风格,将其打乱重组,从而产生新的喜剧效果。周星驰组织的笑料经常给人以很冷的感觉,而不是通过夸张的表情和过分的动作来实现,而是这件事儿本身就很有趣。    
    镜头一:《破坏之王》中周星驰与吴孟达下战书一段戏:    
    两人杀气腾腾地到体育中心,企图与林国斌决一死战,进门后达叔看见一个熟识的小姐,便将杀气一收,马上与她搭讪,调笑几句后发现周星驰神色有异,便不作声。周星驰紧锁眉头,苦口婆心、悔恨不已地说:我们是来下决战书的。本来杀气很重,这样一来搞到杀气尽散。这场戏周星驰处理时语调低沉缓慢,似怨似恨,完全是正剧表演,但从场面上看却非常可乐。


第十一章  鹿鼎记第54节 周星驰观止(4)

    三、周星驰对“商业后现代艺术”的深刻探讨    
    有人曾经这样评论周星驰的表演和他的电影:周星驰本是一个丧失了道德的流氓,一个保留了低级趣味的痞子,一个不利于人民的搞笑大师。没有文化、庸俗浅薄、挑拨耍赖、形象差劲、动作夸张、语言无聊……惟一的好处就是好笑!随便一句话一个鬼脸一个怪招,都让人忍不住发笑。笑过了也就忘了,第二次看还是那么
小提示:按 回车 [Enter] 键 返回书目,按 ← 键 返回上一页, 按 → 键 进入下一页。 赞一下 添加书签加入书架