独领风骚- 第28部分

　　有“天子呼来不上船”笑傲红尘的李白。　　　　

　　有“国破山河在”而老泪纵横的杜甫。　　　　

　　这一边有听一曲琵琶，便泪洒青衫的白居易。　　　　

　　那一边有登一座高楼，便心忧天下的范仲淹。　　　　

　　大江上有苏东坡月下把酒，声声向苍天发问。　　　　

　　灯光下有辛弃疾挑灯看剑，夜夜梦沙场点兵。　　　　

　　更有那柳永为“三秋桂子，十里荷花”吟咏歌唱。　　　　

　　还有那李清照为“梧桐更兼细雨”凄凄黯然神伤。　　　　

　　展读这些老去千年的诗人诗作，毛泽东是在倾听，是在感叹，是在对话，还是在倾诉那不平之鸣？　　　　

　　在这条精神河流中，毛泽东特别欣喜那诱人的浪漫之波。　　　　

　　1958年1月，在南宁中央工作会议上，他非常坦率地向党的高级领导干部们讲述了自己的诗词爱好。他说：　学点文学，光搞现实主义的一面不好，李白、李贺、李商隐，搞点幻想。　　　　

　　一年后，在庐山召开的八届八中全会上，他专门为会议写了一篇文章，说屈原开创的骚体诗赋，“是有民主色彩的，属于浪漫主义流派，是对腐败的统治者投以批判的匕首”。　　　　

　　奇诡的想象世界，博大的时空意识，对现实不拘成规的超越，主观个性的强烈抒发—这是浪漫主义的精髓。　　　　

　　在艰难中奋起抗争，在曲折中永远乐观，在决策上不拘一格，站在此岸思考着彼岸，推动历史变化进而设计着未来—这是战士、思想家、战略家毛泽东的形象。　　　　

　　浪漫主义和毛泽东，在精神品貌上的沟通印证，是不难体会到的。　　　　

　　古代现实主义诗人笔下的民生疾苦，也时时拨动着这位追求民主和平等的革命家的心弦。　　　　

　　翻阅江州司马白居易被沦落风尘的艺妓感动得流泪时写的《琵琶行》，毛泽东看到了古往今来的读者多少有些忽略的伟大感情。　　　　

　　他批注说：“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此不在他处。其然岂其然乎？”　　　　

　　白居易是琵琶女的知音，毛泽东是白居易的知音。　　　　

　　他完全凭着记忆，书写下六百余言的《琵琶行》。　　　　

　　现实主义作品，常常给毛泽东带来现实政治的启迪。　　　　

　　1958年３月，在成都中央工作会议期间，毛泽东专门游览了杜甫草堂。望着陈列在橱内的明清以来各种版本的杜甫诗集，他感慨道：　“是政治诗。”　随后又专门借阅了杜甫草堂收藏的十二部各种版本的杜甫诗集。　　　　

　　他随后来到武侯祠，观看各种楹联。　　　　

　　“能攻心则反侧自消，从古知兵非好战；不审时即宽严皆误，后来治蜀要深思”。毛泽东在这幅楹联下久久驻足，欣赏之情，溢于言表。随后要求把武侯祠的30多幅楹联全部收集起来给他阅读。　　　　

　　正是在成都会议期间，毛泽东动手编选了两本诗集，一本叫《诗词若干首（唐宋人写的有关四川的一些诗和词）》，一本叫《诗若干首（明朝人写的有关四川的一些诗）》。两个集子选了30多位古代诗人的90多首作品，全都印发给了与会者。


第八部分风骚行（3）

　　在古代诗词长河中，向来有豪放和婉约两个派别。毛泽东明确宣示，他“偏于豪放，不废婉约”。　　　　

　　1963年，当他在一次中央会议上听到有人说轻音乐是抒情的，重音乐是战斗的，应该提倡战斗的作品时，禁不住反驳说：“战士就不需要抒情吗？宋词也是这样的嘛，有苏轼、陆游的豪放派，也有柳永、李清照的婉约派，婉约派就是讲爱情的。”　　　　

　　在毛泽东的藏书中，凡是收有李清照的《醉花阴》这首凄婉哀丽之作的集本里，都留下了他对该词的圈画痕迹—　　　　

　　“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”　　　　

　　当他的身边工作人员要同爱人约会时，他可以停下工作，为她抄写《诗经·静女》中的几句话—　　　　

　　“静女其姝，俟我于城隅，爱而不见，搔首踟蹰。”　　　　

　　他还把秦观的《鹊桥仙·七夕》抄写下来，送给身边的卫士—　　　　

　　“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”　　　　

　　在古代诗词长河中，爱国主义是诗人们最普遍也最深沉的情感。这一情感，在面临河山分裂的南宋词人陆游、辛弃疾、张元干、岳飞、张孝祥、陈亮、文天祥笔下，汇聚成慷慨激越的豪放声浪。　　　　

　　作为伟大的爱国主义者，毛泽东常常被这些慷慨悲歌所感动，甚至震撼。越到晚年，越能激发起他深沉的共鸣。　　　　

　　一张由昆曲艺术家蔡瑶仙演唱的张元干的《贺新郎》唱片，或许会告诉人们毛泽东的心声。他曾经整整一天放着这盘录音。　　　　

　　是什么打动了他—　　　　

　　“梦绕神州路，怅秋风，连营画角，故宫离黍。”“万里江山知何处？回首对床夜语。雁不到，书成谁与？”　　　　

　　或许，岳飞的《满江红》也会告诉你毛泽东的心声。　　　　

　　在1975年7月23日接受眼睛白内障手术的时候，他特意让工作人员播放岳美缇演唱的岳飞的《满江红》，在仰天长啸、壮怀激烈的词曲声中，他被送上手术台，被送下手术台。　　　　

　　“死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”　　　　

　　陆游写的《示儿》诗，曾感动多少仁人志士。　　　　

　　毛泽东生前改写了这首诗。他说：“人类今娴上太空，但悲不见五洲同。愚公尽扫饕蚊日，家祭无忘告马翁。”　　　　

　　作为一个信仰马克思主义的爱国主义者，毛泽东的爱国情怀又别有一番风景。　　　　

　　中国古代诗词的精神长河，流到近代，产生了一位和毛泽东的心息息相通的卓越人物。他就是鲁迅。　　　　

　　毛泽东称鲁迅是现代中国的第一“圣人”。　　　　

　　1954年，毛泽东到浙江绍兴参观了鲁迅的故居，在鲁迅经常提到的三味书屋和百草园里徘徊寻望。　　　　

　　他对陪同的浙江省委书记谭启龙说：　绍兴是越王勾践卧薪尝胆的地方，也是中国现代大文豪鲁迅先生的家乡，他有两句名言你知道吗？“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，我们共产党人就应该有这种精神。　　　　

　　毛泽东喜欢鲁迅的小说和杂文，也格外爱读鲁迅的旧体诗。　　　　

　　1959年3月，文物出版社刻印了一册线装本《鲁迅诗集》，收入了54首作品。这本诗集，毛泽东一一细读，留下不少批画。　　　　

　　让毛泽东特别感慨的是，鲁迅不仅在孤寂中坚忍苦斗，还能在黑暗中看到光明。1961年10月，他写下鲁迅的“万家墨面没蒿莱，敢有歌吟动地哀。心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷”，送给来访的日本朋友。他担心日本朋友看不懂，又特意嘱咐陪见的郭沫若帮助翻译成日文。　　　　

　　这一年，正好是鲁迅诞辰八十周年。毛泽东读其诗，品其人，专门写了两首七绝，题目叫《纪念鲁迅八十寿辰》—　　　　

　　博大胆识铁石坚，刀光剑影任翔旋。　　　　

　　龙华喋血不眠夜，犹制小诗赋管弦。　　　　

　　鉴湖越台名士乡，忧忡为国痛断肠。　　　　

　　剑南歌接秋风吟，一例氤氲入诗囊。


第八部分风骚行（4）

　　1931年2月，鲁迅为纪念在上海龙华被杀害的23名革命青年，写了一篇《为了忘却的记念》。他说：　“在一个深夜里……我沉重地感到我失掉了很好的朋友，中国失掉了很好的青年，我在悲愤中沉静下去了，然而，积习却从沉静中抬起头来。”　　　　

　　鲁迅的“积习”，就是以笔为旗的抗争。　　　　

　　除了这篇杂文，鲁迅还写了一首《七律·无题》，忍不住发出这样的怒吼：　“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。”这一怒吼，在毛泽东心里唤起深深的回响，于是便有了“龙华喋血不眠夜，犹制小诗赋管弦”。　　　　

　　由鲁迅，毛泽东想到了浙江绍兴历史上的雄杰名士。　　　　

　　这里有留下《剑南诗稿》的南宋大诗人陆游。有辛亥革命志士，自号鉴湖女侠的秋瑾，她牺牲前留下了“秋风秋雨愁煞人”的慷慨诗句。　　　　

　　“剑南歌接秋风吟”。在毛泽东看来，鲁迅和他们一样，都是“忧忡为国痛断肠”的志士，他们的爱国诗作充溢着烟云升腾般的炽热情怀和崇高气节。　　　　

　　近代以来，中国开始了千年未有之大变局。　　　　

　　曾经被国人称为“蛮夷”的西方人和邻近的“东洋人”，一手端着大炮，架着军舰，挥着毛瑟枪；一手捧着《圣经》、达尔文、西医、电报；一手抱着三权分立、议会制度或者君主立宪，强行闯入了中国。　　　　

　　强行闯入者从来不需要什么理由，如果有理由，那就是因为他们强而你弱。　　　　

　　千年未有之大变局，原本就是千年未有之大危机、大冲击。　　　　

　　大危机、大冲击必然产生大精神，呼唤大英雄。　　　　

　　列强的侵略，残酷地切割着诗人们的赤子之心。　　　　

　　救亡图存，舍身报国，他们书写着时代的精神气质。　　　　

　　中国的诗坛，屡屡响起呼唤英雄的黄钟大吕。　　　　

　　这里有谭嗣同的“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”。　　　　

　　这里有黄遵宪的“杜鹃再拜忧天泪，精卫无穷填海心”。　　　　

　　这里有鲁迅的“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”。　　　　

　　中国诗人的激烈壮怀，中国风骚的雄强气度，使中华民族的精神长河在近代以来的河床上，再一次奔涌出爱国主义的惊涛骇浪。　　　　

　　它披带一路风尘，抛洒一路血泪，挟裹一路呐喊，让无数志士动容鼓舞，感发兴起。　　　　

　　没有从古到今这许许多多的优秀诗人，不可能有诗人毛泽东。　　　　

　　千古诗人的文化土壤，养育了诗人毛泽东。　　　　

　　诗人毛泽东，也映照了这些诗人的不朽。　　　　

　　接受，是服膺和适应。　　　　

　　创造，是立异和升华。　　　　

　　诗人毛泽东有一个健康的“诗胃”，他吐纳古人之长却没有追步古人之尘。　　　　

　　在古代诗人面前，毛泽东善于接受，也善于创造。　　　　

　　“推翻历史三千载，自铸雄奇瑰丽词。”　　　　

　　一切创造性人物，一切“精神之花”的栽培者，都有一个共同特征，他们总在希求着什么“非分之物”。　　　　

　　正是这“非分之物”，使毛泽东在20世纪的中国，成为传统风骚最卓越的继承者和创新者。


第八部分诗人谢幕（1）

　　1945年在重庆，因为柳亚子的索诗，毛泽东在一封信中第一次谈到了自己的诗词风格。　　　　

　　他称道柳亚子的诗“慨当以慷，读之使人感发兴起”。接着说，自己的作品，“似与先生诗格略近”。　　　　

　　毛泽东把自己和柳亚子，都归于豪放一路。　　　　

　　“才华信美多娇，看千古词人共折腰。算黄州太守，犹输气概，稼轩居士，只解牢骚。”　　　　

　　在近代诗坛独执牛耳的柳亚子，从毛泽东的诗中，读出了不让苏东坡、辛弃疾这些豪放大家的独特品格。　　　　

　　如果把视野放得更开，在中国诗史上，毛泽东的确是一位别开生面的巨匠。　　　　

　　屈原，中国诗史上第一位个性化诗人，开启浪漫主义先河的大师，最大的愿望是辅佐明君。而毛泽东本身就是一位开辟时代的政治家。　　　　

　　屈原是在做大政治家的梦想破灭之后，成了诗人。毛泽东是在为理想而奋斗的过程和理想的逐步实现过程中，写出了他的诗篇。　　　　

　　诗仙李太白的确潇洒、狂放，他卑视“摧眉折腰事权贵”，他高唱“为君笑谈尽胡沙”。然而，他一生没有赶上看懂一份军事地图的机遇。醉卧长安的诗人，不可能体会到万里戎机的玄妙和辛苦。　　　　

　　黄州太守苏东坡，以一曲音节高亢，景象开阔的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，领袖豪放词派。但他在一番“故国神游”之后，发出的却是“人生如梦”的喟叹。　　　　

　　稼轩居士辛弃疾，“壮岁旌旗拥万夫”，有一番驰骋疆场的风云生涯。但到得中年以后，便只能“梦回吹角连营”，低唱“闲愁最苦”，一腔抱负化作泡影。　　　　

　　历史上的浪漫者和豪放派走远了。　　　　

　　在20世纪中国的旧体诗坛上，又出现了毛泽东和柳亚子两位豪放大家。他们的诗交，成为中国文人佳话的现代回响。　　　　

　　清末秀才柳亚子，一生追求自由民主，是一位不凡的人物。他是同盟会元老，民主主义革命家，又是近代中国最有影响的旧体诗社南社的盟主。　　　　

　　从1926年在广州同毛泽东相识以后，他多次在自己的诗中写到毛